专家观点

2020年突如其来的疫情席卷全球，各国博物馆担心群聚感染造成疫情进一步扩散，陆续宣布闭馆。疫情期间停止了人群聚集性的实体活动，许多博物馆开始认真思考线上策展、在线经营的方式，加快速度进入云端的行列推出线上虚拟展览。

　　2月份，国家文物局联合全国重要博物馆,利用已有数字资源推出一批精彩网上展览。三星堆博物馆云展厅在线开幕式参与人数接近30万人次；故宫博物院已推出多时的“全景故宫”超过50万人次在线参观；中国文字博物馆360度全景博物馆吸引超过10万人次。虚拟展现的方式成为疫情中博物馆吸引观众，观众接触博物馆的唯一路径，使得博物馆的网络数字化应用跨入了新的阶段。

　　近年来，通过5G、人工智能、云计算、大数据、虚拟现实等数字技术，文化产业朝着数字化、智能化、虚拟化、云端化快速前进。无论是因为疫情不得不的在线化，或是万事万物云端化的趋势，博物馆界都要有迈入虚拟博物馆的准备与能力，积极发展博物馆的“虚拟策展”，让观众愿意在线看展，愿意在线消费。

　　“虚拟展览”已在博物馆界推动多时

　　博物馆将馆内资源数字化并对公众开放，且持续不断地开发在线资源，这种馆藏资源在线分享的模式已行之有年。不过目前所见大多仍属于数字数据平台的呈现；或是作为引导观众在前往博物馆之前，了解展览、以及博物馆在展览结束后，保留展览信息的平台，尚未以“虚拟策展”的方式为虚拟展览策展。

　　实体博物馆的展示大多是单向的输出，较为静态。虚拟展览则可以透过大数据分析，了解观众的喜好与关注点；数字化的展现方式不仅可以让观众更加了解该件作品，也能够激发起进一步参观实体博物馆的兴致；虚拟博物馆方面也可以进而改善、策划出更佳的虚拟展览。

　　美观的网页设计与清晰的图档，是开启虚拟展览的第一步，但是要如何创造与实体展览相当的体验，让观众真正进入置身于展场般的情境，则需要多方尝试。

　　2011年Google Culture Institute推出的Google Arts & Culture，以在网站上立体展现、翻转作品/文物的3D展示方式，让在线逛展更加有真实感，可以说是较能够展现出虚拟展览的型态。Google与世界各地博物馆、档案馆及组织合作，以超高解析拍摄馆内作品，将艺术品、文物等内容故事数字化；并透过Google街景技术拍摄博物馆内部实景。网站内容分主题式、地图式、每周焦点等不同类型；采取图像表述辅以文字说明，且2D、3D、全景等数字数据齐全，访客可以放大作品观看细节，或是透过全景导览游览博物馆。网站上也有许多有趣的互动功能，例如“实验”项目里的“Draw to Art”，用戶可以通过简单的涂鸦，藉由Google AI机器学习和反馈的结果，搜寻出与涂鸦匹配的的艺术品。透过手机或计算机浏览器即可在线逛展、与艺术品互动，Google Arts & Culture的设计接口、技术支撑与运算方式，可以说是一个能够长时间浏览的数字环境。

　　除了在线逛展、在线游览博物馆之外，虚拟博物馆也可以像线上游戏一样，由馆方及研发人员开发模块，让民众自由挑选博物馆的展品策展，“让每个人都能当策展人”，创造自己的展览空间，写展览介绍、规划观展路线；访客想参观其它展间，馆方还可以进一步考虑采取收费的方式，创造经济效益。以实验方式进行的，如2019年中央美术学院《虚拟策展实验项目》，就以线上虚拟策展的方式，让“使用者通过平台发布策展方案”。荷兰阿姆斯特丹国立博物馆在线画廊Rijksstudio则在网上建置一个可以创造自己展室、收藏名画的在线空间，除了提供藏品图像外，还可以放大作品观看、下载，创立自己的展览空间，在社群媒体上分享。